Ông sinh ra ở Sèvres, gần Paris, nơi cha ông được kết nối với nhà máy sản xuất sứ nổi tiếng. Troyon bước vào các ateliers rất trẻ với tư cách là một người trang trí, và cho đến khi anh ta hai mươi tuổi, anh ta làm việc chăm chỉ với các chi tiết nhỏ của đồ trang trí bằng sứ; và loại công việc này anh ấy đã thành thạo đến mức phải mất nhiều năm trước khi anh ấy vượt qua những hạn chế của nó. Khi anh ta lên hai mươi mốt, anh ta đi du lịch khắp đất nước với tư cách là một nghệ sĩ, và vẽ tranh phong cảnh miễn là tài chính của anh ta kéo dài. Sau đó, khi bị ép tiền, anh kết bạn với nhà sản xuất Trung Quốc đầu tiên, anh gặp và làm việc đều đặn tại doanh nghiệp trang trí cũ cho đến khi anh tích lũy đủ tiền để cho phép anh bắt đầu lại cuộc phiêu lưu của mình.
Sự phát triển sau này [ chỉnh sửa ]
Troyon là một người yêu thích với Camille Roqueplan, một nghệ sĩ nổi tiếng tám tuổi, và anh ta đã trở thành một trong những học trò của mình sau khi nhận được học phí từ một Họa sĩ, hiện chưa được biết đến, tên là Alfred Riocreux. Roqueplan đã giới thiệu Troyon cho Rousseau, Jules Dupré và các họa sĩ Barbizon khác, và trong những bức ảnh của ông trong khoảng thời gian từ 1840 đến 1847, ông dường như nỗ lực theo bước chân của họ. Nhưng với tư cách là một nhà làm vườn, Troyon sẽ không bao giờ được công nhận là một bậc thầy kỹ lưỡng, mặc dù công việc của ông trong thời kỳ này được đánh dấu bằng nhiều sự chân thành và đã đạt được một thành công nhất định. Tuy nhiên, có thể chỉ ra rằng trong một hoặc hai cảnh quan thuần khiết của cuối đời, ông đã đạt được những phẩm chất thuộc loại nghệ thuật cao nhất; nhưng đây là sau một thời gian dài làm họa sĩ gia súc, nhờ đó tài năng của anh đã được phát triển triệt để.
Năm 1846, Troyon tới Hà Lan và tại Hague đã thấy "Young Bull" nổi tiếng của Paulus Potter. Từ những nghiên cứu mà ông thực hiện về bức tranh này, về phong cảnh đầy nắng của Cuyp và những kiệt tác cao quý của Rembrandt, ông đã sớm phát triển một phương pháp vẽ tranh mới, và chỉ trong các tác phẩm được sản xuất sau thời gian này, tính cá nhân thực sự của Troyon mới được bộc lộ. Khi anh ý thức được sức mạnh của mình như một họa sĩ động vật, anh đã phát triển nhanh chóng và thành công, cho đến khi các tác phẩm của anh được công nhận là kiệt tác ở Anh và Mỹ, cũng như ở tất cả các quốc gia của lục địa.
Nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng Albert Wolff đã viết về thời kỳ này của Troyon, sau triển lãm 'Cent Chefs-d'Oeuvres' ở Paris, 1886: 'Đó là một tai nạn và một hành trình đến Hà Lan đã tiết lộ cho Troyon nhiệm vụ thực sự của anh ta, đó là một họa sĩ động vật hạng nhất .. Một khoảng cách hai thế kỷ, Troyon tiếp tục truyền thống của các họa sĩ động vật nổi tiếng người Hà Lan mà không bắt chước họ. Paul Potter là để tìm một người kế vị xứng đáng với anh ta ... Thật ngạc nhiên khi nhìn thấy các loài động vật của Troyon, với cuộc sống rộng lớn, công việc cọ vẽ rộng lớn của chúng trong màu sắc sâu sắc, thuần khiết, được nghiên cứu với sự đồng cảm phân biệt đối với mọi chủng tộc và loài, và di chuyển qua các cảnh quan của sáng tạo của một bậc thầy. Đây không phải là những con thú nhồi bông thời trang, mà sống, di chuyển đàn gia súc, vươn mình sang trọng dưới ánh mặt trời, hít thở những cơn gió mát vào buổi sáng, hoặc rúc sát vào nhau khi tiếp cận cơn bão '. [2] [ Tuy nhiên, thành công là quá muộn, vì Troyon chưa bao giờ tin vào điều đó và ngay cả khi ông có thể điều khiển thị trường của một số quốc gia, ông vẫn càu nhàu về cách thế giới đối xử với ông. Tuy nhiên, ông được trang trí với Legion of Honor, và năm lần nhận huy chương tại Salon Paris, trong khi Napoleon III là một trong những khách hàng quen của ông; và chắc chắn rằng anh ta ít nhất cũng thành công về mặt tài chính như các đồng nghiệp Barbizon.
Troyon chết, chưa lập gia đình, tại Paris vào ngày 21 tháng 2 năm 1865, sau một thời hạn của trí tuệ bị che mờ. Ông được chôn cất tại Cimetière de Montmartre ở khu phố Montmartre của Paris.
Công nhận [ chỉnh sửa ]
Tất cả các hình ảnh nổi tiếng của ông có niên đại từ năm 1850 đến 1864, tác phẩm trước đây của ông có giá trị tương đối ít. Mẹ của anh, người đã sống sót sau anh, đã lập ra giải thưởng Troyon cho các bức ảnh động vật tại Nghệ thuật École des Beaux. Công trình của Troyon khá nổi tiếng với công chúng thông qua một số bản khắc lớn từ các bức tranh của ông. Trong Phòng trưng bày Wallace ở Luân Đôn có "Gia súc tưới nước" và "Gia súc trong thời tiết bão tố"; trong Phòng trưng bày của Tập đoàn Glasgow là một "Phong cảnh với gia súc"; Louvre chứa "Oxen tại nơi làm việc" nổi tiếng của ông và "Trở về trang trại"; trong khi Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan và các phòng trưng bày khác ở Mỹ chứa những ví dụ điển hình về những bức ảnh của ông. Tác phẩm "Vallée de la Toucque, Normandy" của anh, là một trong những bức ảnh tuyệt vời nhất của anh; và tại phòng bán hàng của Christie vào năm 1902, một con bò duy nhất trong một cảnh quan có chất lượng vừa phải đã lấy £ 7350. Émile van Marcke (1827 Từ1891) là học trò nổi tiếng nhất của ông.
Thư viện [ chỉnh sửa ]
Đầm lầy 1840; tranh sơn dầu
The Bathers (Dọn dẹp trong rừng) 1842; sơn dầu trên vải
Đồng cỏ ở Normandy 1852; tranh sơn dầu
Phong cảnh với gia súc và cừu c. 1852-58; dầu trên vải
Oxes xem để làm đất, bầu trời buổi sáng 1855; dầu trên vải
Cào bò c. 1858; dầu trên vải
Bờ biển gần Villers 1859; sơn dầu trên vải
Brook xuyên rừng c. 1860; dầu trên vải
Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]
Bài viết này kết hợp văn bản từ một ấn phẩm bây giờ trong phạm vi công cộng: Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Troyon, không đổi". Encyclopædia Britannica (lần thứ 11). Nhà xuất bản Đại học Cambridge. . Chú thích:
- Henri Dumenil, Constant Troyon: Quà lưu niệm (Paris, 1888);
- Arthur Hustin, "Troyon", L'rt trang 77 và 85 (Paris , 1889);
- Albert Wolff, "'Constant Troyon", La Capitale de l'art (Paris, 1886);
- DC Thomson, Trường phái họa sĩ Barbizon (Luân Đôn, 1890);
- "Troyon không đổi", Tạp chí nghệ thuật (1893), tr. 22.
Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]
visit site
site
Comments
Post a Comment